Depuis novembre 2008, je participe à un nouveau magazine féminin consacré aux tendances venues d’Asie et en particulier du Japon.

Le Japon est entré dans mon cœur depuis l’enfance par l’intermédiaire des dessins animés qui m’ont conduits à chercher à en savoir plus sur cette culture exotique, à la fois proche de la notre mais aussi très éloignée.

Je collectionne les livres d’art et d’histoire sur ce pays et je rêve d’y étudier la céramique. Particulièrement attirante par ses formes irrégulières et ses couvertes surprenantes.

J’admire tout autant l’aspect traditionnel des arts que la modernité fun et kawaî (mignon) en vogue parmi les jeunes. Les manga, d’ailleurs, m’amusent par leurs histoires dynamiques, tout autant qu’ils m’inspirent par leur graphisme et leur mise en page souvent très étudiés.

Dans le Japan LifeStyle, je suis en charge des pages « créatives ». L’espace qui m’est réservé étant limité, je vais tâcher de profiter de ce blog pour proposer des modèles alternatifs, ou pour m’étendre plus confortablement sur le sujet abordé.

A suivre donc dans mon prochain post sur la broderie japonaise sashiko.

Il y a plus d’un an, sur un salon de loisirs créatifs, Cendrine Armani présentait son livre sur le crochet tunisien (Ed. Didier Carpentier), ainsi que les objets qu’elle avait réalisés pour l’occasion. Emballée par la texture et les motifs originaux de cette technique, je me suis aussitôt mise à l’ouvrage. Je vous recommande son livre pour ses modèles à la fois sobres et colorés. Il s’agit principalement de coussins et autres objets décoratifs pour la maison.

La technique utilise un crochet particulier qui n’est pas toujours facile à dénicher. Il est aussi long qu’une aiguille à tricoter, et possède, comme-elle, une extrémité « fermée » pour retenir les mailles.

Avant de débuter, il faut aussi savoir qu’elle consomme une importante quantité de laine, tout en donnant, en contrepartie, une belle épaisseur à l’ouvrage, particulièrement appréciable pour faire des coussins denses, par exemple de petits traversins, ou des « galettes » de chaise. Je vous conseille donc d’utiliser des laines peu onéreuses et basiques, mais avec des couleurs contrastées pour bien mettre en valeur les points.

Ceux-ci ne demandent pas de grande connaissance, mais l’ouvrage avance relativement lentement.

Pour obtenir un effet maximum, la technique se travaille avec des couleurs de laines différentes.

Les explications qui vont suivre se font avec 2 couleurs alternées. On travaille, pour chacune suivant un aller-retour (rangs 1 et 2 = coul. 1, rangs 3 et 4 = coul. 2, rangs 5 et 6 = coul. 1, etc.).

Pour ajouter des effets, on peut très bien utiliser la même couleur sur plusieurs rangs (rayure unie épaisse), ou bien choisir d’introduire une nouvelle couleur au moment du rang « retour », que l’on utilise aussi pour « l’aller » suivant. Voire même, pour les plus audacieux, de changer à chaque rang de couleurs !

POUR DEBUTER

RANG 1 : Réalisez une chaînette de mailles en l'air ml (explications ici).

RANG 2 : Puis, piquez le crochet dans la troisième maille en partant de celui-ci. Faites un jeté, et passez le fil à travers la maille. On obtient deux mailles sur le crochet :

CHANGEMENT DE COULEUR

RANG 3 : Faites un jeté avec la nouvelle couleur, et passez le fil à travers la première maille du crochet.

Refaites un jeté, et passez le fil à travers les deux premières mailles du crochet :

RANG 4 : Piquez le crochet dans la première maille du rang 2 (première couleur). Faites un jeté et passez le fil à travers la maille. On obtient, à nouveau, deux mailles sur le crochet :

Et ainsi de suite, jusqu’à la fin de l’ouvrage, que vous arrêtez avec une ml avant de couper les fils, après un dernier rang « aller».

Le point de base du crochet est la maille serrée (ms), symbolisée par X.

Il permet de réaliser de nombreuses créations sympathique, alors que sa gestuelle est on ne peut plus simple.

À partir de la chaînette de mailles en l'air (ml) expliquée dans le post précédent, il faut piquer le crochet dans la troisième maille à partir du crochet (ml n° 1 = celle autour du crochet, ml n° 2 = celle qui est accrochée à la ml n° 1, ml n° 3 = celle qui est accrochée à la ml n° 2).

Puis, on réalise un jeté (= saisir le fil de la pelote), que l’on passe à travers la ml n° 3, pour obtenir 2 mailles sur le crochet :

On réalise ensuite un second jeté, que l’on passe à travers les 2 mailles du crochet.

Voilà la première maille serrée :

Pour continuer, il suffit de piquer le crochet dans la maille suivante (donc ml n° 4), et de recommencer les étapes ci-dessus, jusqu’à la fin du rang / de la chaînette :

SECOND RANG

Pour poursuivre l’ouvrage, il faut le retourner. L’enchaînement des mailles se fait comme au tricot, en rang recto puis verso.

Le travail du crochet en bande est totalement réversible, ce qui n’est pas le cas du travail en rond, que j’expliquerais ultérieurement.

Pour « monter » d’un rang à l’autre, on débute toujours par une ou plusieurs mailles en l'air (ml). Pour la maille serrée, il n’en faut qu’une, pour la bride ce sera 3…

Donc, réalisez 1 ml.

Puis, piquez le crochet dans la ms suivante. Attention à bien le passer à travers les 2 brins de cette maille.

(On peut choisir de ne passer que dans le brin avant ou le brin arrière pour obtenir un motif différent à chaque rang.)

Faites votre ms comme précédemment, et continuez ainsi de suite jusqu’à la fin du rang :

Puis de votre ouvrage :

POUR ARRÊTER LE TRAVAIL, il suffit de faire une dernière ml, de l’étirer sur une longueur suffisante, et de couper le fil.

• À l’aide de la pince coupante, découpez des bandes dans toute la largeur du rouleau de grillage en le dépliant au fur et à mesure. En vous aidant des photos, découpez-les afin de préserver 3 alvéoles (hexagones) complètes (ABC sur la photo).

• Scindez les bandes en tronçons de 9 alvéoles complètes, comme sur les photos (n°1 à 9). Afin d’obtenir 10 tronçons au total. Si votre balle est plus grosse, il suffit juste d’ajouter des alvéoles supplémentaires pour chacun.

• Pour chaque tronçon, torsadez les fils de fer libres (de la base de la corole) sur eux-mêmes.

• À l’aide du fil de fer, assemblez les tronçons en tubes, comme si vous « cousiez » uniquement les 2 premières alvéoles depuis l’extérieur de la corole (A et A', B et B' sur la photo).

• Glissez la balle à l’intérieur du tube, et formez la corole en rapprochant les unes des autres les pointes torsadées de la base. Formez ainsi un petit tube de la taille d’une ampoule de la guirlande. Puis positionnez perpendiculairement à ce dernier les fils torsadés. Il est possible de les replier sur eux-mêmes, ou de les enrouler en spirale, voire de coller une perle à la cyanoacrylate à l’extrémité, après l’étape 3.

• De l’autre côté, il faut écarter les pointes les unes des autres pour donner à la fleur une forme de clochette. On peut replier les extrémités piquantes pour former de petits arcs, ou les utiliser pour coller des perles après l’étape 3, comme sur la première photo du post.

• Découpez, en les déchirant irrégulièrement, de petits morceaux de papier.

• Encollez-les sur la face externe de l’armature de grillage, avec la colle à serviette, en superposant les fragments. Il faut bien faire pénétrer la colle pour vernir et solidifier le mini abat-jour. Laisser un peu sécher, puis faites de même avec l’intérieur.

En me promenant sur la toile, aussi bien que sur les marchés de créateurs, j’ai craqué devant les fleurs stylisées réalisées à partir de tissus rembourrés puis « noués ». On peut en faire en laine tricotée, en coton multicolore aussi bien qu’en soie ou en dentelle raffinées.

Il suffit de froncer sur son pourtour un cercle de tissu que l’on rembourre au maximum avant de le refermer comme un petit coussin. Pour lui donner bonne consistance, il ne faut pas hésiter à utiliser du coton hydrophile, bien plus facile à trouver que de la bourre à coussin synthétique. On l’entoure ensuite autant de fois que désiré avec un fil épais (du coton mouliné à broder DMC par exemple) pour former les pétales. Pour l’embellir on peut créer un cœur avec un bouton, une perle ou tout ce que l’on peut imaginer de plus fou.

Je souhaitais rendre la fleur réversible. Pour ce faire, voici deux solutions.

La première demande de découper deux cercles identiques que l’on coud ensemble, endroit contre endroit, en ménageant une petite ouverture pour retourner l’ouvrage. Il ne faut pas oublier de pratiquer des incisions en triangle tout autour des cercles assemblés afin de faciliter le positionnement de la couture une fois le « coussin » retourné. Rembourrez-le puis refermez l’orifice avec des points invisibles. Il est préférable d’utiliser une machine à coudre pour que les points ne craquent pas sous l’effet du rembourrage. Comme la couture est visible, je préfère utiliser deux tissus différents, mais on peut également la camoufler en brodant sur son pourtour des perles de rocailles.

La seconde technique consiste à simplement rebroder un cercle plus petit découpé dans un autre tissu pour masquer la partie froncée.